靠拳头打架、靠咬文嚼字解谜的新蝙蝠侠，观众还会喜欢吗？

　　在国内观众的普遍印象里，老牌超级英雄蝙蝠侠，在夜晚出没，身穿高科技战衣，驾驶着技能点满的座驾，义不容辞地向不公宣战；
　　而他的真实身份布鲁斯·韦恩，则负责在白天出现，是一位超级富二代和花花公子。
　　3月18日，《新蝙蝠侠》在内地正式公映，这一次的蝙蝠侠，跟大家想象中有点不一样。

　　独立于DC电影宇宙之外
　　在漫威与DC互相battle的成长史里，DC近年来的影视化成果一向差口气。
　　诺兰导演的“黑暗骑士三部曲”是DC粉丝永远津津乐道的神作，但2012年封章之后，DC的影视改编事业似乎陷入了“聚是一团乱，散是满天星”的窘境。

　　这边，DCEU主宇宙里一片混乱：2016年的《蝙蝠侠大战超人》，豆瓣6.9分；《自杀小队》，豆瓣6.6分；本来有能力与漫威的“复仇者联盟”IP相抗衡的《正义联盟》，豆瓣只有6.4分。
　　而另一边，独立于DCEU电影宇宙之外的《小丑》，却在2019年一举拿下金狮奖，成为有史以来第一部获得欧洲三大电影节最高荣誉的脱胎自超级英雄漫画的电影。DC粉丝终于扬眉吐气了一回。

　　DC似乎找到了另一条路。有更大创作空间的独立电影，可以贯彻自己的艺术风格，也不需要照顾其他电影的链接，闪转腾挪的空间更大，成功的几率也能更高。
　　这一次的《新蝙蝠侠》，就和《小丑》一样，同样是DC电影主宇宙之外的独立电影，影像风格上与《小丑》也有类似之处。
　　法国的权威杂志《电影手册》评价《新蝙蝠侠》为：“也许提供了一种进化的可能性。它的视野使它能够摆脱当代的必要条件，让影片不用在不属于未成年人的记忆中避难。”
　　就像《小丑》讲述在阶层固化的时代背景下，底层人民的挣扎、控诉和逐步疯狂，它深刻剖析人性，完完全全是一个成年世界里的暗黑故事。
　　这部《新蝙蝠侠》，也不是一部就着爆米花下肚、逻辑简单的商业超英片。

　　凡人英雄蝙蝠侠
　　如果从角色首次出现的时间来看，蝙蝠侠已经83岁了。
　　他的故事一次次被搬上银幕，这个IP似乎马上就要走到一个临界点。让人眼花缭乱的高科技和超能力故事，也已经被讲到没了新意。导演马特·里夫斯这次干脆塑造了一个凡人英雄。
　　这个蝙蝠侠会胆怯，从高楼降落时要做心理建设，飞下来撞到行驶的车上，滚得狼狈不堪，观众心里一笑：蝙蝠侠玩儿翼装飞行都有风险。
　　这个蝙蝠侠打架时拳拳到肉，不是一往无前，也会体力不支，筋疲力竭时还需要给自己来一针肾上腺素，观众联想到从前那些仿佛永远战力无穷的超级英雄们，开始为他揪心。

　　这个蝙蝠侠也总是慢反派角色一步，他只能一步步跟着谜语人破坏的现场和写着“To the Batman”的信封，靠咬文嚼字来解谜。但人没救下，城市也被大水淹了。

　　罗伯特·帕丁森在《暮光之城》里的吸血鬼形象太深入人心，那张忧郁、敏感、愤世嫉俗的脸，到了这个偶尔流露出无助和怀疑的蝙蝠侠上，也显得意外合适。

　　但也正是他的无助、脆弱、迷茫和怀疑，让这位蝙蝠侠跟观众的距离一点点拉近了。
　　开始时，他不愿意成为别人眼里的家族接班人和超级富二代，只是一心想给父母报仇。近三个小时的片长里，明线是他每一次跟谜语人的交手；暗线则在讲述这个年轻的蝙蝠侠如何面对信念崩塌，如何面对自我的认知反思，以及如何接受自己要成为一名哥谭市需要的英雄的心路历程。
　　Batman还原成为“man”，侠变成了人。对人性幽微的探索，与快意恩仇的超级英雄故事并行不悖。
　　这种现实感，反而让英雄主义显得更加有力。何况还是一名骑摩托时也听涅槃乐队的超级英雄。
　　挑战观影习惯，但瑕不掩瑜
　　坦白说，《新蝙蝠侠》不算完美，很多设置都是在挑战观众习惯，7.8分的豆瓣评分也能说明它不是一道符合国内最广大观众口味的菜。
　　首先就是光影问题，全片几乎90%的时间都发生在暗夜里，哥谭仿佛不见日光。加上三个小时的片长，对眼睛的负担很大，影片结束后需要好一会儿来适应光线。

　　（国外网友吐槽）
　　导演马特·里夫斯为了让观众看到更多细节，有更好的观影体验，还特意给全球影院经理和放映员写了一封信，呼吁大家准确调整放映的光线强度和颜色，将亮度调至不低于14FL（福特朗伯）。
　　福特朗伯（FL）是电影的放映亮度单位，人眼对影像观察的最佳亮度为14FL左右，此时对色彩的辨识、影像细节的感受以及人眼的舒适度是最佳的。因此数字2D电影的银幕亮度要求大多是14±3FL，但国内的普通银幕平时都基本达不到这个要求。

　　其次，影片从一个主观镜头开启的谋杀案开头，故事本该是扣人心弦的，但之后又花了近一小时来塑造哥谭的整个城市空间和风貌，类似于“哥谭百景图”，牺牲了观众熟悉的叙事节奏，容易让人丧失耐心。
　　甚至在后续抽丝剥茧、环环相扣的侦探推理部分，文戏的节奏也是缓慢的，娱乐性降低，哥特风重现，或许会合DC粉丝的胃口，但对广大观众来说不算友好。
　　此外，戈登警长、老管家等一些次要角色有工具人之嫌，蝙蝠侠与猫女的情感线也显得有些莫名其妙。

　　但总体来说，瑕不掩瑜，《新蝙蝠侠》出色的艺术性是不可否认的，摄影、美术、配乐、镜头语言，都是上乘水准，仿佛回归到了电影艺术的古典时期。同时也在艺术性与商业化的平衡上，达到了很不错的完成度。
　　在这个受疫情影响，大量影院关闭的当下，蝙蝠侠的故事，拯救人心，也拯救的是困顿中的电影市场。黑暗骑士会再度崛起吗？所有人都在等一个答案。

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