红了15年的顶流，凉了！

最近，突然来了个大爆料。
有外媒称，小罗伯特·唐尼和克里斯·埃文斯都同意回归漫威。
还有说法，漫威在考虑复活钢铁侠和黑寡妇。
鱼叔看到这则消息，满头问号。
心想漫威难道没活整了吗？
而站在眼下多元宇宙的逻辑上，这操作虽迷人但又能说得通。


这消息一出，就引发了不小争议。
尽管大家对这几位演员和角色十分喜爱，但都非常反感复活。
这不是让粉丝在《复联4》里流的泪，变成了笑话。


最有意思的是，还有媒体专门问了凯文·费奇。
飞机大佬也是一如既往地微笑回答：
「我没听说，但回归这件事，让我们静观其变。」
「问是或否」却答了一个「或」，这反倒让我心里凉了半截。
隐约觉得，这些看似离谱的爆料没准都会成真。


实话说，这场乱象也是迟早的事。
这两年，漫威宇宙越来越不顺。
票房口碑不断下滑，项目不断重拍推迟。


这之中到底出现了什么问题？
到底还有没有破局的方式？
鱼叔这就来跟大家好好聊聊——
如今的漫威，还有没有得救。


去年，昆汀的一段发言曾引起巨大争议。
他指出，好莱坞正在「漫威化」。
还说，扮演超级英雄而出名的演员不是电影明星，而是角色成为明星。


细细一品，就会觉得昆汀的观点和他的片子一样犀利。
不少漫威演员成就了角色，让角色大火，但也带来另一个问题——
演员离不开角色。
就拿「锤哥」克里斯·海姆斯沃斯和「美队」克里斯·埃文斯，他们离开漫威后的角色，大都魅力不足。
前者的角色总能让人意味是雷神出门打工，后者永远离不开「美国翘臀」的梗。


《止痛骗》
至于其他的「蚁人」保罗·路德、「鹰眼」杰瑞米·雷纳、「蜘蛛侠」汤姆·赫兰德等人，也几乎都是相似的情况。
不管演啥，都会让观众联想到漫威的角色。
演员和角色绑定太深，从而被角色牢牢限制。




2021年《谢里》的豆瓣短评
不过，凡事总有例外。
漫威的例外就是小罗伯特·唐尼。
在我看来，他自身的明星光环远远超过了钢铁侠的角色魅力。
过去常说，《钢铁侠》是让唐尼翻身的重要作品。
让他翻身，这话不假。
但如果说是《钢铁侠》成就了唐尼，那我就不太认同。


早在《钢铁侠》之前，唐尼其实就已经成名。
童星出道，年少成名，28岁凭借电影《卓别林》赢得人生首个奥斯卡提名。
尽管后来因吸毒入狱落得声名狼藉。
但他本身的明星魅力和演艺实力，只增不减。


1992年《卓别林》
另外，唐尼之所以能演成托尼本妮，跟他自身的成长经历也有很大关系。
他本人的性格，其实和钢铁侠很相似。
都有点玩世不恭，桀骜不驯。
另外，父子关系也很相似。
对父亲有着长期的不理解，甚至怨恨，但同时又十分渴求父爱。
再加上他本身的精湛演技，这才让他和角色碰撞出火花，继而成为钢铁侠的不二人选。


对唐尼来说，「钢铁侠」是他演艺生涯的一个里程碑。
但在漫威之外，他也有着很多成功的角色塑造。
比如《大侦探福尔摩斯》系列。
神颠疯叨，很能打还破案如神，成为多款「福尔摩斯」中的一股泥石流。


又比如今年《奥本海默》中的施特劳斯。
小肚鸡肠，一肚子坏水，最终聪明反被聪明误。


试问，在看这些电影时会想起他是钢铁侠吗？
我想不会。
我们看到的，是在各种角色间游刃有余的小罗伯特·唐尼。


现今，濒临绝境的漫威找到唐尼请他回归，无疑说明了一点。
漫威IP的力量，终究没有一个顶级明星有效。
这本身并不奇怪。
明星制，在好莱坞已经奉行了百年之久。
百年来，是无数的演员明星支撑起了这个庞大的造梦工业。
但自从漫威等系列电影流行以来，这种明星制似乎受到了质疑。
漫威也一度高估了IP的影响力，认为自己的宇宙能够凌驾于明星制之上。


很长时间里，漫威也让人们产生了这样一个共识——
演员和角色相互成就。
如小罗伯特·唐尼之于钢铁侠，克里斯·埃文斯之于美国队长，斯嘉丽·约翰逊之于黑寡妇等等。
继而在过去的十多年里，演员名声大噪，电影赚得盆满钵满。
这种「天上地上，唯我独尊」的气势，一直到《复仇者联盟4》走到最高潮。
可在如今回头看，大家才发现并非如此。
比起演员离不开漫威，不如说漫威离不开明星。


显然，今天的漫威才回过神来了。
整个好莱坞，似乎也如梦初醒。
在一场轰轰烈烈的演员工会罢工冲击下，在一部部特效大片愈发疲软的打击下，终于重新意识到，演员明星才是影视产业的核心支柱。
毕竟，明星制是符合市场规律的必然规律。
也只有明星，才能挽救生死攸关的大IP。




过去十多年，漫威电影宇宙的成功，不必赘述。
12年规划，22部电影。
最终在《复联4》中达到娱乐巅峰。
漫威打造的电影宇宙，确实极大地影响了这十年来的好莱坞格局。


但随着时间拉长，问题也逐渐凸显。
最大的问题，就是这个宇宙实在太大了。
试问，如果有人今年入坑漫威，他需要做多少功课？
33部电影，13部电视剧。



多。
实在是太多了。
恐怕还没等你挨个介绍，人家就已对着成摞的「复习作业」望而却步。
更何况，当下的漫威电影宇宙还在主打「多元宇宙」，把先前根本与MCU无关的作品都收入囊中。
试问，要看懂《蜘蛛侠：英雄无归》所有梗，需要补多少部《蜘蛛侠》？


在漫威眼中，或许会觉得自己干了一番前无古人后无来者的成就。
可当他们在为手中庞大的宇宙得意洋洋时，却没料到这对观众是场灾难。
如此大量的功课，势必会挡住新一代的观众群入坑。
当年头脑空白直冲《复仇者联盟》带来的爽感，今后可能越来越难。


其次，扩张过快的宇宙版图也导致了电影越来越套路化。
就比如说要推出更多新英雄。
漫威的做法就是复刻以前的模式，把那些新角色挨个讲一遍。
像把所谓的「钢铁侠二代」放在《黑豹2》做个同款动作，又像是让鹰眼带出鹰眼二代。
高情商：这叫传承。
低情商：这是偷懒。
不同的角色，相似的故事，成了平平无奇的流水线。




在《复联4》之后，这股「偷懒」的劲儿简直就像病毒一样快速滋生。
故事没意思了，就连特效也不行。
鱼叔到现在都记得漫威过去缔造的视觉奇观。
像《奇异博士》那种眼花缭乱的魔法，又或是《美队2》手拉飞机。
每每重温，都很过瘾。


而现在看漫威，后期特效倒像是屎上雕花。
《黑寡妇》的终极大战，一眼假。
《雷神4》的特效灾难，被塔导自己吐槽。
《女浩克》的视觉效果，更是被全网嘲讽。
特效太拉，连图个无脑爽的快乐都没了。


除了门槛高、制作差，还有一个问题最为致命——
演员的不可控风险。
漫威电影宇宙的长线属性，注定需要让演员和角色深度绑定。
确定一个关键选角，会影响到未来数年的布局。
不过，谁也不可避免意外事故。
即，演员出事了怎么办？
「黑豹」的饰演者查德维克·博斯曼，于2020年因病去世。
直接导致《黑豹2》重新规划，让本就人气平平的妹妹匆忙接任黑豹。


纳摩的演员也遇到官司
还比如深陷官司的乔纳森·梅杰斯。
在漫威的规划中，他饰演的「征服者康」是下一阶段等同于灭霸地位的终极反派。
如今官司缠身的他，迫使漫威不得不重新考虑漫威宇宙的未来。
至少就现在看来，新反派可能会变成「毁灭博士」。
而之前对康的所有铺垫，或许都将成了废笔。


可以说，漫威输在了自己成功垒起的护城河上。
曾经引以为傲的宇宙，如今成了作茧自缚。
依我看，如今漫威最需要考虑的不该是怎么扩充宇宙、怎么引入新英雄这种小事。
而是应当果断下出最关键的一步棋——去宇宙化。
不再追求不同作品间的连贯性，也不要执着于拍出更多「《复联》预告片」。
专心于拍好每一部作品，才是最重要的。




如今的漫威，一波未平一波又起。
不光作品不讨喜，各种新闻爆料更是不停。
比如，漫威剧集幕后制作混乱。
《秘密入侵》发生内部高层权力争斗，成为漫威最烂剧集。
新剧《夜魔侠：新生》因为拍得糟糕，而全部重拍。
重压之下，迫使漫威彻底改变剧集制作方式。


还比如，漫威成立史上第一个后期制作成员组成的工会。
为的就是对抗漫威电影制作，对于后期人员的压榨剥削。


甚至还有人爆料，凯文·费奇可能会在《复联6》后离开漫威。
乍一听有点匪夷所思。
但是不少人却已经相信，飞机真的飞了对漫威才是最好。




实际上，对如今的漫威深感不满的不止粉丝，还有很多好莱坞的同行。
伴随着漫威电影宇宙的不断扩张，成本的急剧提升，资源的加速聚集，其他中小成本电影的生存空间已经被大大地积压侵占。
这样一来，漫威成了那个最风光的巨头。
赢家通吃，这对于一个产业来说绝不是件好事。


同时，漫威对电影宇宙的操控方式，也逐渐影响到整个好莱坞。
自诩手握大IP而有恃无恐，进而导致创作偷懒，选角随意。
故而不少电影公司依葫芦画瓢，抓住一个IP就使劲薅。
比如DC，上一代断了气，新一代还没重生。


又比如《夺宝奇兵5》《速度与激情10》等续作。
翻来覆去地贩卖情怀，消耗诚意。
可以发现，现在的整个好莱坞都在逐渐畸形化。


但也幸好，好莱坞似乎已经意识到了问题，表现出紧急掉头的强烈意愿。
今年的票房榜，就说明变化已经在内部悄然产生。
近10年来，这是第一次由非系列的原创电影登顶全球年冠。
而它的出现，也让所有人始料未及。
这匹黑马便是《芭比》。
全球票房14.4亿美元（约合人民币105亿元）。
领先第二名《马里奥大电影》近1亿。


第三名则是《奥本海默》。
票房前三，全部是原创。
头一回，将其他系列电影狠狠踩在脚下。


所以，无论是漫威还是好莱坞，今年或许都是关键的一年。
唐尼是否回归尚未可知。
但显然，漫威也在努力求变。
在最新的上映时间表中，明年上映的漫威电影也就仅剩一部《死侍3》。
这还是属于后来加入漫威电影宇宙的。
单凭瑞安·雷诺兹和休·杰克曼两人，就有足够强的号召力。


好莱坞也是如此。
需要尽快摆脱对IP和电影宇宙的依赖。
以剧本为基础，以明星为支撑，推动电影的制作与创新。
重新回到电影最初的魅力：故事与人物。
至于究竟能带来怎样的结果，我们只能一同拭目以待。


全文完。
助理编辑：哒哒